在去年，谷歌音樂退出了中國市場，陳戈和他的巨鯨音樂網(wǎng)卻還在堅持；百度音樂產(chǎn)品輾轉(zhuǎn)后定型，梁康妮加盟亞馬遜音樂中國重新開局；京東商城推出了數(shù)字音樂頻道，王力宏在自己的官網(wǎng)發(fā)行了第一張數(shù)字音樂單曲；至今年之初，豆瓣FM推出了收費版本，百度隨心聽跟進(jìn)了免費高品質(zhì)FM，網(wǎng)易云音樂更是和社交捆在一起重磅登陸：在憂勝喜的本土音樂環(huán)境，探究導(dǎo)致本土音樂環(huán)境窘境的原因，就能對IT公司如何在音樂市場中發(fā)揮積極的作用帶來一定的啟迪。
兩種音樂生態(tài)圈的邏輯
第一種邏輯是被普遍所認(rèn)同的，若服務(wù)商和用戶若都不掏錢，音樂創(chuàng)作者賺不了錢，就是市場沒有鼓勵和支持音樂創(chuàng)作者的生存與發(fā)展，如果音樂創(chuàng)作者保證不了生存，就不會帶更多更好的作品，從而用戶少了好音樂，服務(wù)商也就不能再以好音樂來賺取用戶了。免費的盜版歌曲造就了百度的崛起，國內(nèi)用戶聽歌從不必花錢，唯有版權(quán)方比較吃虧，但為什么去年散言的“2013年中國終結(jié)免費音樂下載的時代”至今也沒有成真，畢竟后面還有一套更本質(zhì)的邏輯。
第二種邏輯是既定用戶早已習(xí)慣了免費音樂，再改變用戶是困難的，如果一味推行收費模式，跑掉了更多用戶之后，服務(wù)商會跟之衰退，而音樂觸及用戶的機(jī)會和方式都會更少，甚至?xí)䦟?dǎo)致藝術(shù)家代言和商演的收益更慘。因此一旦毫無防備地終結(jié)免費音樂，音樂創(chuàng)作者的生存空間會更加局限。
唱片時代的變遷與用戶需求的轉(zhuǎn)變
80年代的改革開放初期，物質(zhì)條件匱乏，人們的娛樂方式十分有限，對音樂有專一服務(wù)功能的錄音機(jī)，與電視機(jī)和洗衣構(gòu)成了新婚電器“三大件”，這就表明了音樂及磁帶在人們生活和娛樂空間的比重；如今呢，娛樂的方式多元起來，與CD唱片競爭的豈止是數(shù)字音樂。就連普遍用戶使用的音樂設(shè)備都是電腦和移動產(chǎn)品，而音樂也只是這些設(shè)備的眾多功能之一，且不是第一功用，唱片一定會不再好賣，如果還是執(zhí)著在昔日磁帶和CD的興盛，就只能是唱片公司的任性了。
真正導(dǎo)致唱片衰退的根本原因不在盜版，而是技術(shù)的發(fā)展，物質(zhì)和精神文明的提升，導(dǎo)致人們生活方式的顛覆式改變。
中外數(shù)字音樂環(huán)境的不同
蘋果的iTunes至今還沒有登陸中國，就在MP3播放器盛行的時候，國內(nèi)很少有正版的數(shù)字音樂提供商，而數(shù)字音樂提供的海量聽歌體驗卻被國內(nèi)用戶普遍地接受了，如此迎合了百度領(lǐng)軍的盜版搜索引擎和各種P2P神器，換一種角度講，也可能正是免費盜版音樂的盛行，才推動了國內(nèi)MP3硬件市場的發(fā)展；日后各種類Napster的P2P音樂播放器在國內(nèi)遍地開花，搜索+客戶端的模式很快被直接帶有搜索和下載功能的客戶端取代，導(dǎo)致國內(nèi)也是全球首家免費正版音樂下載服務(wù)商巨鯨音樂網(wǎng)也未見很好的成效。如今用戶對數(shù)字音樂本身早已習(xí)慣，這是不可扭轉(zhuǎn)的趨勢，而用戶對數(shù)字產(chǎn)品的消費習(xí)慣絲毫沒有被喚起，國內(nèi)的數(shù)字音樂時代卻不可避免地與全世界同步了。
重構(gòu)音樂生態(tài)圈的方式探索
在整個音樂生態(tài)圈中，版權(quán)方和媒體的角色不會有很強的轉(zhuǎn)變，傳統(tǒng)媒體資源一直是有限的，音樂市場的B2B基本還會由音著協(xié)承擔(dān)，B2C方面的音樂服務(wù)提供商（基本都是IT公司）卻變成了媒體和渠道的合一。因此“聽歌的用戶-服務(wù)商”就構(gòu)成了數(shù)字音樂時代的核心鏈條。
所謂“聽歌的用戶”會有很多種，第一種是“免費客”，他們不會花一分錢購買數(shù)字音樂，寧可在線聽甚至選擇不聽也不會花錢，或者根本不會在線支付，至少短期內(nèi)不會改變。如果講中國有11億的潛在音樂市場和7億的現(xiàn)有用戶群體，這類“免費客”絕對不占少數(shù)，而且是壓倒性規(guī)模的群體，失去他們對整個音樂生態(tài)不會有任何的益處，但他們對音樂的品質(zhì)本身也沒有更多的要求。“免費客”不是不愛聽音樂，只是拒絕或者不會為音樂本身和音樂的介質(zhì)花錢，對其他音樂服務(wù)的消費意識也還會存在，比如下載鈴聲和參加演唱會等。
第二種是“參與客”，他們往往能接受購買磁帶和CD，他們在一定程度會花錢購買數(shù)字音樂，但需要幾項根本的保證：
1.盜版不要很容易，可參考視頻的正版普及模式，想要找盜版一定是有的，只是在主流的視頻網(wǎng)站都需要購買版權(quán)提供正版即可；2.價格是能接受的，比如XYMusic一首歌的價格是3.99元和4.99元，王力宏在官網(wǎng)發(fā)行的單曲是1美元，這符合美國用戶的消費習(xí)慣，或者臺灣用戶也能接受，但中國內(nèi)陸的用戶能接受嗎，十首歌曲的一張專輯價格超越了CD，畢竟中國的物價標(biāo)桿是奇葩，對用戶而言匯率是沒有意義的，衡量用戶接受的價格尺度要從一般等價物的角度，比如一張專輯占一個月薪水的比例，或者一頓快餐能換多少歌曲；3.支付不要很復(fù)雜，簡單的講支持支付寶是底限；4.品質(zhì)不要比免費的還差，畢竟國內(nèi)正版數(shù)字音樂的品質(zhì)都較差，不是一定要有320kbps，至少ID3信息要準(zhǔn)確，不要音質(zhì)離譜或者ID3參雜亂碼和廣告，這些都是用戶再度購買的保障。
第三種是“發(fā)燒客”，他們是甘心花錢購買數(shù)字音樂的極客或者集客，他們往往習(xí)慣和接受購買正版CD，但對音樂品質(zhì)也有較高的要求，比如比特率必定是192kbps+的，而且要有封面和完整的ID3信息，整體品質(zhì)不能比蝦米網(wǎng)的音樂差，價格方面只要不比CD更貴就是能接受的。
數(shù)字音樂時代需要更好的平臺和產(chǎn)品
如今IT公司（音樂服務(wù)提供商）的重要轉(zhuǎn)變是要承擔(dān)發(fā)行商的角色，不管是免費還是收費，不管是正版還是盜版，IT公司都是直接接觸用戶且是把握最終產(chǎn)品的重要一環(huán)，用什么方式以保證滿足用戶需求的同時平衡自身與版權(quán)方的利益就日趨重要的問題。豆瓣FM的收費版是一種試水，它的目標(biāo)是創(chuàng)造營收，但它未能從音樂用戶的需求出發(fā)，用戶選擇豆瓣FM的原因是它的智能推薦，而免費版和收費版在用戶相對看重的地方?jīng)]有不同，而且FM類的產(chǎn)品，延展至用戶收聽的綜合環(huán)境，128kbps和192kbps的效果相差無幾。但在豆瓣FM收費版和同類產(chǎn)品之外，今年推出的其他音樂收費產(chǎn)品也多是踩空的，比如百度云音樂的會員還是曇花一現(xiàn)，收費與不收費區(qū)分表現(xiàn)在云存儲空間，根本沒有根據(jù)不同分層的用戶需求設(shè)計針對性的產(chǎn)品和服務(wù)。但也或許在某處轉(zhuǎn)角，出色的運營能能帶來一些驚喜。
相比國外的成熟模式，Spotify的國內(nèi)版本包括蝦米網(wǎng)、酷狗等P2P，他們以往都沒有表現(xiàn)出對版權(quán)的尊重，處在弱勢的版權(quán)方更沒有對自身權(quán)益的保障；Last.fm在國內(nèi)的版本都是跟隨豆瓣FM冒出來的，一切都處在摸索的階段；Rhapsody在本土空間更是有限，音樂一旦被免費充斥，就唯有電臺和移動SP去做點播了；但至今國內(nèi)的音樂市場還沒有iTunes、CDBaby和Amazon，原版移植一定是不行的，而且模式相近但規(guī)模不同的XYMusic和王力宏自身的網(wǎng)站是撬不動整個生態(tài)的，就好比C2C需要淘寶網(wǎng)，B2C需要卓越網(wǎng)，因此對IT公司而言在市場（定價和運營）與產(chǎn)品（體驗和創(chuàng)新）方面需要做足功夫。另一方面?zhèn)鹘y(tǒng)發(fā)行商衍生的YYQ不管是在產(chǎn)品和用戶體驗方面，還是市場認(rèn)知度方面在短期內(nèi)都不能達(dá)成用戶的期待，最可能把一切撬起來的就是擁有技術(shù)和資金儲備的百度，淘寶網(wǎng)或者Amazon，但需要的不只是產(chǎn)品與運營層面的創(chuàng)新，還需要爬走較長的反饋期和適應(yīng)期，包括必備的時間和耐力。一旦健康的數(shù)字音樂生態(tài)構(gòu)成，領(lǐng)銜IT公司的回報就是“印鈔機(jī)”。
至今眾多的音樂APP沒有一款是不可替代的，沒有一家音樂服務(wù)商是被版權(quán)方和正版用戶同時接受和認(rèn)可的，期待好的產(chǎn)品和模式出現(xiàn)，音樂生態(tài)圈的構(gòu)建需要本土的iTunes、CDBaby和Amazon。
作者：張昭軼 （新浪微博：@張昭軼AndyZ），原文鏈接。